Envelhecer? Sim, obrigada.

"Peça Portátil", um espetáculo de dança-teatro para todas as idades, inspirado no envelhecimento estará na Fábrica das Artes do CCB, nas duas últimas semanas de Maio. Uma criação de Inês Tarouca.

Envelhecer? Sim, obrigada.

A vida é cheia de possibilidades. De repente estou a vê-las todas e não sei para onde me virar. E rio. Rio muito. De ir às lágrimas. E depois choro. Choro muito. E o que me faz chorar é também o que me faz rir.

E isto faz-me pensar numa senhora de setenta e tal anos que ontem se agarrou a mim com um sorriso cheio de luz, depois começou a chorar convulsivamente e disse: obrigada. Eu perguntei: Manuela, ficou triste com o que viu? Ao que ela respondeu: não, estou feliz, muito feliz.

Pensei: missão cumprida.

Isto aconteceu depois de ela, mais um público maioritariamente constituído por pessoas com mais de 65 anos, ter assistido à ante-estreia da minha primeira criação "Peça Portátil", um espetáculo de dança-teatro para todas as idades, inspirado no envelhecimento. Envelhecimento enquanto fenómeno que acontece a todos desde o nascimento e que tendemos a esconder debaixo do tapete durante o mais tempo possível. Envelhecimento enquanto processo inerente ao ciclo da vida, que nunca cessa.

Obrigada Manuela, obrigada Edite, obrigada Hermínia, obrigada Rabanal, obrigada Ana Laura, obrigada Gracinda, obrigada avó Lu, obrigada Rosário, obrigada São, obrigada Inocência, obrigada Pedro, obrigada Victória, obrigada Manel, obrigada mãe, obrigada pai, obrigada mana, obrigada avô, obrigada Luana, obrigada Íris, obrigada Rafael, por terem sido os verdadeiros inspiradores para este trabalho. Esta peça é uma homenagem a todos vós, cujas diferentes idades lembram o outro do que em tempos foram e do que um dia virão a ser.

Obrigada à maravilhosa equipa com que trabalhei, e cujo contributo para a identidade desta peça foi essencial. Graças a vocês, vejo agora como o meu papel foi de mera iniciadora de processos. O "parto" foi conjunto, cuja força criativa de cada um e de todos deram à luz o corpo e a alma deste bebé que é a Peça Portátil. São vocês: Marina Nabais, Maria Morbey, Manuel Robalo e Eduardo Brito. Obrigada obrigada obrigada.

Continuaremos esta saga nas duas últimas semanas de Maio, na Fábrica das Artes do CCB, onde será a estreia propriamente dita.

Quem quiser fazer parte desta experiência, junte-se a nós assistindo ao espectáculo, visionando o documentário "Longe no Tempo" de Beatriz Tomaz sobre toda esta experiência, participando das oficinas que estamos a preparar para todas as idades e participando do debate "Perder juventude ou Ganhar idade?".

Estejam atentos à programação do CCB, está lá tudo.

Quanto a mim, vou continuando por aqui a maravilhar-me, a perder-me e a reencontrar-me com as infinitas possibilidades que existem só por estarmos vivos, independentemente da idade que temos.

Até já.

Inês Tarouca, em 3 de Março de 2011

Eu é que agradeço e incho de orgulho. :)

Unidos pela Literatura / Literature: our longings are universal longings

Ilustração de Fernando Vicente

"That is part of the beauty of all literature. You discover that your longings are universal longings, that you’re not lonely and isolated from anyone. You belong".

F. Scott Fitzgerald

África: onde estão as bibliotecas, os livros?

Invisíveis.

Ilustração de Fernando Vicente.

Via Bibliotequices

O futuro das bibliotecas, com ou sem livros / The future of libraries, with or without books

Publico abaixo excertos de "The future of libraries, with or without books", artigo de John D. Sutter da CNN, publicado em 4 de Dezembro de 2009: 
 

The stereotypical library is dying - and it's taking its shushing ladies, dank smell and endless shelves of books with it.

Books are being pushed aside for digital learning centers and gaming areas. "Loud rooms" that promote public discourse and group projects are taking over the bookish quiet. Hipster staffers who blog, chat on Twitter and care little about the Dewey Decimal System are edging out old-school librarians.

And that's just the surface. By some accounts, the library system is undergoing a complete transformation that goes far beyond these image changes.

Authors, publishing houses, librarians and Web sites continue to fight Google's efforts to digitize the world's books and create the world's largest library online. Meanwhile, many real-world libraries are moving forward with the assumption that physical books will play a much-diminished or potentially nonexistent role in their efforts to educate the public.

Some books will still be around, they say, although many of those will be digital. But the goal of the library remains the same: To be a free place where people can access and share information.

"The library building isn't a warehouse for books," said Helene Blowers, digital strategy director at the Columbus [Ohio] Metropolitan Library. "It's a community gathering center."

Think of the change as a Library 2.0 revolution -- a mirror of what's happened on the Web.

Library 2.0

People used to go online for the same information they could get from newspapers. Now they go to Facebook, Digg and Twitter to discuss their lives and the news of the day. Forward-looking librarians are trying to create that same conversational loop in public libraries. The one-way flow of information from book to patron isn't good enough anymore.

"We can pick up on all of these trends that are going on," said Toby Greenwalt, virtual services coordinator at the Skokie Public Library in suburban Chicago.

Greenwalt, for example, set up a Twitter feed and text-messaging services for his library. He monitors local conversations on online social networks and uses that information as inspiration for group discussions or programs at the real-world library.

Other libraries are trying new things, too.

(...)

Librarians

This shift means the role of the librarian - and their look - is also changing.

In a world where information is more social and more online, librarians are becoming debate moderators, givers of technical support and community outreach coordinators.

They're also no longer bound to the physical library, said Greenwalt, of the library in Skokie, Illinois. Librarians must venture into the digital space, where their potential patrons exist, to show them why the physical library is still necessary, he said.

A rise in a young, library-chic subculture on blogs and on Twitter is putting a new face on this changing role, said Linda C. Smith, president of the Association for Library and Information Science Education.

Some wear tattoos, piercings and dress like they belong on the streets of Brooklyn instead of behind bookshelves. They're also trying on new titles. Instead of librarians, they're "information specialists" or "information scientists."

Libraries like the "Urban Media Space," which is set to open in 2014 in Aarhus, Denmark, are taking on new names, too. And all of that experimentation is a good thing, Smith said, because it may help people separate the book-bound past of libraries from the liberated future.

"It's a source of tension in the field because, for some people, trying to re-brand can be perceived as a rejection of the [library] tradition and the values," she said. "But for other people it's a redefinition and an expansion."

 Leia na íntegra AQUI.

Shakespeare pelas ilustrações de Fred Calleri / Shakespeare illustrated

Fred Calleri

Beija-me / Kiss Me

Kiss Me por Sixpence None The Richer

Counting Crows contam corvos e cantam "Big Yellow Taxi"

Counting Crows contam corvos e cantam "Mr. Jones"

O demónio analógico continua a assombrar o universo dos livros digitais

A revista Atual, que integra o semanário Expresso, publicou em 12 de Fevereiro de 2011 um interessante artigo de António Guerreiro intitulado "O livro digital e o demónio da analogia". Aqui publico excertos. Destaquei algumas frases a negrito, aquela que oferece a resposta à questão frequentemente colocada: Para que servem os bibliotecários na era do digital e da internet? 

As promessas contidas no livro digital exercem um grande fascínio, mas maior é a resistência do livro impresso e não se vislumbra a sua morte.

Há quase meio século, escutou-se pela primeira vez a profecia da morte do livro impresso. Foi em 1962, e o profeta tinha nome que haveria de soar a visionário: Marshall McLuhan.

 

Reiterada de tempos a tempos, reativada como um programa inevitável a partir do momento em que a Internet e os motores de busca passaram a fazer parte do quotidiano, em meados dos anos 90, a profecia não se cumpriu: a "galáxia de Gutenberg" não passou a ser uma coisa do passado, e a espécie do Homo typographicus continuou a crescer e a multiplicar-se, ainda que a sua condição seja agora híbrida, já que passou também a responder - e todos nós sabemos com que solicitude e velocidade - às solicitações da era digital.

Certo é que o caudal dos livros que se folheiam com os dedos, os livros impressos, não parou de aumentar. Robert Darnton (ver bibliografia no final do artigo), um dos mais importantes historiadores do livro e diretor da Biblioteca Universitária de Harvard, fornece os números desta marcha progressiva, num tempo que se esperava ser de abrandamento: em 1998 foram publicados em todo o mundo 700.000 novos títulos, em 2003 foram 859.000 e em 2007 foram 976.000.

Em suma, o mais velho instrumento de leitura - o códex - não apenas não foi expulso (de acordo com a velha teoria de que um novo meio de comunicação nunca exclui completamente o anterior) como manteve a sua posição de domínio absoluto.

(...)

As razões da perenidade deste aparelho extraordinário encontram-se nestas características: armazena muita informação em pouco espaço, arruma-se e transporta-se facilmente, tem um formato que o torna bastante manuseável, e a matéria de que é feito - o papel - não encontrou rival na capacidade de preservação (um dos receios mais justificados que os suportes digitais suscitam é o de estarem longe de garantir uma tal longevidade).

 

(...)

E dá-se, ao mesmo tempo, uma revolução da leitura, pois ler num ecrã não é o mesmo que ler num códex. A representação eletrónica dos textos modifica-os totalmente: a materialidade do livro dá lugar à imaterialidade do texto sem lugar próprio; e as relações de contiguidade impostas pela técnica de sucessão das páginas impressas (o que impõe uma leitura linear) opõe-se a uma livre composição fragmentária a que o digital convida.

Como observou Roger Chartier, estas mutações comandam inevitavelmente novas técnicas intelectuais.

Mas a razão pela qual os livros digitais não cumpriram exatamente o percurso triunfal que lhes tinha sido prometido no momento em que entraram em cena não tem a ver com resistências racionalmente elaboradas em função de danos e conveniências previsíveis, mas sim com hábitos, sensações e vícios incrustados no corpo e no cérebro do leitor pela civilização do livro impresso.

(...)

Mas há também uma disposição sensorial que o brilho do ecrã não satisfaz: aquela que retira prazer do cheiro e da textura do papel, das formas da encadernação.

 

De tal modo que um editor francês de livros eletrónicos (CaféScribe) tentou superar esta resistência fornecendo aos seus clientes um autocolante, para eles colocarem no computador, que emite um odor a papel.

Pode-se objetar que estes atavismos são próprios de quem se habituou à leitura nos livros impressos mas não contaminam quem se iniciou e cresceu com os computadores.

Mas, neste caso, há uma última e importante resistência que não foi ainda superada: o ecrã revela-se apto para uma leitura fragmentária e condensada, não para a leitura contínua e linear (os links da Internet levam esta aptidão ao paroxismo).

Causou algum frisson a seguinte afirmação de Bill Gates, o presidente da Microsoft: "A leitura no ecrã é ainda muito inferior à leitura no papel. Mesmo eu, que tenho ecrãs de alta qualidade e me vejo como pioneiro do modo de vida Internet, assim que um texto ultrapassa quatro ou cinco páginas, imprimo-o e gosto de o ter comigo e de o anotar. É uma verdadeira dificuldade para a tecnologia chegar a este grau de comodidade."

(...)

Parece então - e este é um ponto importante - que o modelo de leitura a que o livro desde sempre fez apelo, e que implica, entre outras coisas, um tempo próprio, não é o mesmo modelo de leitura e de operações a que induz a rede e o ecrã.

 

É por isso que os leitores de ebooks têm evoluído à medida desta determinação paradoxal: os ebooks são tanto mais perfeitos e considerados eficazes quanto mais imitam os livros.

 

Assombradas por um demónio analógico, estas manifestações supremas do mundo digital aplicam-se a proporcionar ao leitor a sensação de que está perante um novo avatar do livro impresso, que pode folhear as páginas com as pontas dos dedos, escutar o ruído do atrito no papel, sublinhar e escrever nas margens...

 

Os livros digitais parecem ter como preocupação primeira adaptar-se aos leitores do livro impresso. Percebem-se assim as razões pelas quais se extinguiram as profecias da morte do livro e se multiplicaram as apologias, como aquelas que fazem Umberto Eco e Robert Darnton.

 

Este último reserva para o livro digital um futuro que passa por jornais e revistas, incluindo revistas científicas e monografias especializadas.

(...)

Mas, mais uma vez, é sobretudo aos mais dedicados leitores do livro impresso que se dirige o livro digital, numa situação de complementaridade e não de exclusão.

 

Darnton vai mais longe: mostra como as bibliotecas de investigação se tornaram ainda mais necessárias na época do "Google Book Search" e que, sem elas, a digitalização de milhões de livros que a Google já levou a cabo pode redundar no caos bibliográfico em que não é possível aferir a autoridade da cópia digitalizada.

 

Imaginemos, por exemplo, um livro que foi sendo alterado e acrescentado pelo autor em sucessivas edições.

A Google digitaliza-as todas? Digitaliza só a última, suprimindo as várias etapas que a ela conduzem?

A Google, sublinha Robert Darnton, tem ao seu serviço um exército de informáticos, mas não consta que nas suas fileiras haja um único bibliógrafo ou filólogo.

(...)

NOTA - Para a elaboração deste artigo, foi usada a seguinte bibliografia: Robert Darnton, "The Case for Books. Past, Present and Future" (2009); Nicholas Carr, "The Shallows. What the Internet Is Doing to Our Brains" (2010); Roger Chartier, "Histoires de la lecture. Un bilan des recherches" (1995); Hans Blumenberg, "Die Lesbarkeit der Welt" (1979; ed. italiana "La leggibilità del mondo").

Bom artigo.
Leia na íntegra AQUI.

Um livro a pairar sobre uma tragédia ou um amor feliz?

Yuri Klapoukh

Uma cena inquietante com um livro a pairar no voo de duas pombas...qual será a história deste livro, deste homem armado que nos olha de soslaio, desta mulher que dorme vulnerável e tranquila, com um sorriso a colorir-lhe o sono?

 Personalizará ela a vítima inocente face à determinação assassina dele? Não é ele que nos sobressalta com o ar astuto, dissimulado, traiçoeiro, as armas escondidas atrás das costas?

Ou será que ele apenas protege com a sua força de guerreiro o sono tranquilo da sua amada e o sorriso dela advém de se saber amada, guardada e segura?

A estante do seu gato / Cat-friendly bookshelf

Designe de Corentin Dombrecht

Via Bookshelf

Poemas vs Árvores: "I shall never see a poem lovely as a tree"

Vladimir Kush

Trees

I think that I shall never see

A poem lovely as a tree.


A tree whose hungry mouth is prest
Against the sweet earth’s flowing breast;


A tree that looks at God all day,
And lifts her leafy arms to pray;


A tree that may in summer wear
A nest of robins in her hair;


Upon whose bosom snow has lain;
Who intimately lives with rain.


Poems are made by fools like me,
But only God can make a tree.

Joyce Kilmer

Há poemas que caem das árvores como frutos maduros / There are poems falling from the trees

Sue Shanahan

Este foi o que caiu no meu colo:


Loss And Gain


When I compare
What I have lost with what I have gained,
What I have missed with what attained,
Little room do I find for pride.


I am aware
How many days have been idly spent;
How like an arrow the good intent
Has fallen short or been turned aside.


But who shall dare
To measure loss and gain in this wise?
Defeat may be victory in disguise;
The lowest ebb is the turn of the tide.



Henry Wadsworth Longfellow, "Loss And Gain"

Uma inquietação constante é fundamental para a criação

Helen Masacz

"Eu penso que aquilo que faz com que nós continuemos vivos e capazes de criar é isso mesmo, uma inquietação constante. Sem ela não pode haver criação, quem não põe sempre tudo em causa, arrisca-se a ter uma vida interior de três assoalhadas, num bairro económico."

António Lobo Antunes